Actualmente, la actriz Norma Martínez dirige la obra “¿Qué me pongo?” en el Teatro Pirandello al lado de grandes actrices nacionales.
Norma Martínez es indudablemente una apasionada por el arte. La actriz y directora tiene una larga e impecable trayectoria en el teatro, cine y televisión, convirtiéndose en una de las artistas nacionales más reconocidas en los últimos tiempos.
En conversación con La Razón, la conductora de ‘Sucedió en el Perú’ nos cuenta sobre su carrera artística y también de la obra “¿Qué me pongo?”, la cual dirige actualmente junto a un elenco de lujo en el Teatro Pirandello.
¿Cómo surge tu vocación por la actuación?
Surge de una necesidad de expresión que no sabía muy bien que al final iba a derivar en mi carrera de actriz y directora. Era como una sensibilidad que tenía que canalizarse por algún lado y al final encontró su camino a través de este trabajo.
Comenzaste como actriz y luego como directora teatral, ¿es algo que siempre has querido hacer o surgió en el camino?
Nunca pensé que iba a terminar dedicando mi vida a este oficio y que iba a ser mi forma de vida. Cuando comencé a actuar siempre tuve inclinaciones por la dirección, de hecho, casi en mis comienzos como actriz, ya dirigía. Es como una pasión que dejé apartada por un tiempo y ahora he retomado con fuerza.
¿Tienes alguna obra en tu trayectoria que recuerdes con más cariño?
A pesar de que una pueda tener ciertas preferencias, finalmente todas las obras que he hecho, todas me han traído alegrías y emociones distintas. Se me hace difícil pensar solo en una obra, al final todos los personajes aportan mucho a tu vida.
¿Qué es lo más positivo y negativo de tu trabajo?
Lo más positivo es que es un trabajo que te enseña a ser un mejor ser humano porque nuestra meta es finalmente tocar el corazón de otros. Es un privilegio y honor haber sido elegida por esta vocación, porque creo que el arte te elige a ti, no lo eliges tú a él. Me siento afortunada al contribuir con el desarrollo de la sociedad. Lo más negativo es que es un trabajo inestable y en donde uno está en constante exploración de sí mismo, eso también tiene su lado difícil.
¿Qué tan importante es el teatro o la actuación en tu vida?
Es mi forma de relacionarme y comprender el mundo. Hoy en día también es parte de mi identidad, de lo que la gente percibe de mí. Además, es mi medio de vida, mi pasión y diversión. Yo nunca digo que trabajo, no está en mi vocabulario, a pesar de que los actores trabajamos mucho.
Actualmente estás dirigiendo la obra “¿Qué me pongo?”, ¿nos puedes contar de qué trata?
Estoy muy contenta porque es una obra que hicimos hace varios años y vuelve ahora con nuevos significados a raíz de todo lo que hemos vivido. Esta obra es como si fuese una conversación entre tu grupo de amigas, cuando se cuentan anécdotas y la pasan bien, creo que ese es el espíritu de la obra. Se utiliza como pretexto la ropa para encuentran recuerdos, vivencias, que muchas de nosotras hemos tenido.
¿Cuál fue tu experiencia al dirigir esta obra? ¿Hace cuánto tiempo están ensayando?
A mí me gusta mucho esta obra porque la escribe una dramaturga peruana. Cuando la hicimos por primera vez, realizamos un proceso de investigación que involucró conversar con muchas mujeres sobre su relación con la ropa y ese proceso se fueron descartando los monólogos que al final quedaron en el espectáculo. Hemos hecho parte de los ensayos por Zoom, pero luego regresamos al teatro a seguir ensayando.
¿Cómo fue el proceso de selección del elenco?
Siempre trato de trabajar con actrices que admiro, que me interesan, tanto como profesional o nivel personal. Pero también que sea un elenco de distintas edades y perfiles, por eso está Ebelin Ortiz, Montserrat Brugué y Ana Cecilia Natteri. Esta vez tenemos dos incorporaciones que son Anahí de Cárdenas y Fiorella Pennano que aportan el lado juvenil al elenco, más en contacto con las nuevas tecnologías que alcanzan a otro público.
¿Cómo te sientes al ver que poco a poco los eventos culturales están regresando a la normalidad después de las restricciones por la pandemia?
Me siento emocionada y feliz porque han sido tiempos bastante duros para los que nos dedicamos a las artes escénicas. Hemos abierto después de los casinos y gimnasios, entonces es un poco contradictorio, pero también denota como estamos en términos de políticas culturales que son prácticamente inexistentes.
Antes de la pandemia, ¿crees que la situación del teatro en el Perú mejoró en los últimos años? Es decir, ¿consideras que había una mayor asistencia del público?
Yo creo que sí, ahora es un buen momento para ver cómo estamos, hay mucha gente que se muere de ganas de ir al teatro, pero también creo que ha sido un golpe para todos los que hacemos artes escénicas.
Cuéntanos un poco de tus próximos proyectos.
En este 2022 continúo con el programa ‘Sucedió en el Perú’ en TV Perú, vamos a intentar viajar la primera mitad de año. La segunda mitad de año tengo un proyecto en el Teatro Británico que voy a protagonizar, dirigido por Jorge Villanueva, que se quedó pospuesto por la pandemia y ahora estamos retomando. También tengo un par de proyectos personales más vinculados a lo audiovisual.
¿Cuál sería tu consejo para las personas a las que les gustaría dedicarse a la actuación?
Primero que lo piensen bien y luego que se pregunten si son valientes porque cada vez me convenzo más de que lo que necesita un actor es ser valiente para no temerle al hecho de mostrar su vulnerabilidad, su corazón o a hacer el ridículo.
¿Un mensaje para que nuestros lectores para que vayan a ver “¿Qué me pongo?” en el teatro?
Les diría que van a encontrar una gran comedia con momentos hilarantes que no se esperan, también tiene momentos conmovedores. Es una buena velada teatral y creo que el público va a recibir historias muy distintas y bonitas, además van a tener el placer de volver al teatro y creo que es algo que todos queremos.
